Das Corona-Jahr 2020 hat so manches Veröffentlichungstiming beeinflusst. Aber nunmehr kann das Grammy-nominierte Künstlerkollektiv The String Theory ihr neues Studioalbum “The Los Angeles Suite” endlich auch auf CD und dem immer beliebter werdenden Format Vinyl präsentieren.
Nachdem “The Los Angeles Suite” bereits am 04.09.20 vom Label Project C/Clouds Hill weltweit als digitale Konfiguration veröffentlicht wurde, folgt am 25.09.20 endlich die ersehnte physische Ware.
2007 in Berlin gegründet
Das 2007 in Berlin gegründete Künstlerkollektiv The String Theory bewegt sich in den Grenzbereichen von Komposition, Improvisation und sozialem Event und ist musikalisch irgendwo zwischen Singer/Songwriter-Pop, Indie-Alternative, Electronica und Neoklassik angesiedelt.
Nach fünf Tourneen in Europa und Nordamerika, fünf Alben und einer Grammy-Nominierung 2020 hat sich The String Theory mit ihrer eigenwilligen Mischung aus klassischem Klangkörper und elektronischen Sounds nicht nur als innovatives eigenständiges Orchester, sondern auch als künstlerischer Partner für internationale Stars wie José González, Wildbirds & Peacedrums, Robot Koch und Anna von Hausswolff etabliert.
Der nachstehende Clip lässt die Kernmitglieder des Kollektives, die sich auch gerne als “Band” bezeichnen, auf ihre natürliche und authentische Weise selbst zu Wort kommen. Ebenso zu sehen: der international erfolgreiche Singer/Songwriter José Gonzáles.
Ins Leben gerufen wurde The String Theory von den Produzenten/ Komponisten PC Nackt und Ben Lauber, die durch ihre Arbeit mit Künstlern wie Apparat, My Brightest Diamond und Wim Wenders sowie einer Vielzahl an Theater- und Filmmusiken seit Jahren eine fest Größe in der Berliner Szene sind. Was ursprünglich nur als einmaliges Happening mit befreundeten Berliner KünstlerInnen und MusikerInnen geplant war, entpuppte sich in den Folgejahren zu einem kreativen Parforceritt, bei dem die Energie der deutschen Schwergewichtler Richard Wagner und Einstürzende Neubauten sowie zeitgenössischer Minimalisten wie Steve Reich und John Cale zu abenteuerlichen Streicherarrangements und knarzigen elektronischen Klangwelten verwoben wurde. Bei den periodisch erfolgenden Aufnahmesessions und Konzerten wuchs das Ensemble von den regulären 10 Mitgliedern bisweilen auf 40 Köpfe an.
Nach einem ersten Album „The Berlin String Theory“ 2007 und einem ausverkauften Konzert in der Volksbühne 2008 reiste das Orchester im Jahr 2009 nach Göteborg, wo das Künstlerpaar Sebastian Gäbel und Nathalie Barusta Gäbel schwedische Popstars wie José González und El Perro Del Mar versammelte, die mit The String Theory ein Doppelalbum aufnahmen („The Göteborg String Theory“, 2010 erschienen auf Kning Disk).
Mit José González entstand eine langjährige künstlerische Zusammenarbeit: The String Theory ging zwischen 2011 und 2019 mit dem Singer/ Songwriter auf fünf Tourneen in Europa und Nordamerika. Zusammen veröffentlichte man 2019 das Album „Live In Europe“, das sich besonders in den USA gut verkaufte, in Deutschland jedoch aus rechtlichen Gründen nicht erschien. Die vorerst letzte Tournee mit González endete April 2019 in Los Angeles. The String Theory blieb noch eine Woche in der Stadt und nahm in den Optimist Studios mit 12 lokalen KünsterInnen und insgesamt 60 MusikerInnen ein neues Album auf. Die Veröffentlichung dieses Albums „The Los Angeles Suite“ erfolgt im August 2020. Schon im Sommer 2019 produzierte und veröffentlichte The String Theory ein Album mit dem amerikanischen Spoken Word Poeten Sekou Andrews (erschienen auf California Music), das in der Folge für einen Grammy in der Kategorie „Best Spoken Word Album“ nominiert wurde, dem begehrtesten Preis der internationalen Musikindustrie.
„An absolutely stunning arrangement“, ein atemberaubendes Arrangement: So nennt Singer/Songwriter Shana Halligan aus Los Angeles die Einspielung des Songs „California Lover“ mit dem neoklassischen Orchester The String Theorie.
„California Lover“ vibriert im Sonnenuntergang wie eine Fata Morgana. Üppige Streicher, ein Takt, der so langsam ist, dass er fast rückwärts zu rollen scheint, und die Stimme einer Frau, die sich den Schmerzen der Liebe hingibt: Wenn etwas Zartes und Wahrhaftiges zu einer solchen Waffe wird, trifft es härter als Stahl. Shana Halligans Stimme transportiert den Vintage-Charme leidenschaftlicher Jazz-Crooner und zugleich die Freiheit einer modernen Frau und Performerin, die ihr kreatives Potential restlos ausschöpft.
Seit ihrer Zeit als Leadsängerin und Komponistin des L.A.-Trip-Hop-Acts Bitter:Sweet hat Shana Halligan über eine halbe Million Platten verkauft und war an der Entstehung von mehr als 70 Alben beteiligt. Neben ihrem eigenen Material arbeitet sie mit anderen hochkarätigen Künstler*innen und Produzent*innen. Ihre Musik wurde in zahlreichen Filmen und Serien eingesetzt, darunter Der Teufel trägt Prada, The Blacklist, Orange Is The New Black, Grey‘s Anatomy und anderen. Sie steuerte zwei Songs für Peter Rabbit bei – darunter den Titelsong mit James Corden – und kennt Venues wie den Hollywood Bowl, das Kennedy Center, die Londoner Royal Albert Hall und das Hotel Café in Los Angeles durch ihre Auftritte.
