In der neuen Single „Payday“ geht es u.a. um Gentrifizierung und Klassenfetisch – mit dem für Yard Act typischen unnachahmlichen Witz, musikalischem Geschick und geschmackvoller Kuration. Der Song ist, wie das Album auch, gespickt mit dem unverkennbaren Humor und wissendem Zynismus, der sich über die Gesellschaft lustig macht, ohne dabei jemals von einer Position der Überlegenheit aus zuzuschlagen.
Die Band ist auch im Frühjahr auf Europatour, mit drei Shows in Deutschland
05.02. Hamburg, Molotow
09.02. Berlin, Badehaus
10.02. Köln, Blue Shell
Yard Act haben gerade eine Reihe von ausverkauften Headline-Shows auf ihrer ersten UK-Tournee hinter sich gebracht. Sie erhielten Auszeichnungen wie The Observer’s Artist Of The Week, den Anchor Award beim Reeperbahnfestival und eine perfekte 5-Sterne-Kritik in The Times auf ihrem Weg.
„Land Of The Blind“
Über die neue Single erklärt Smith: „‚Land Of The Blind‘ ist ein Song über die Kunst der Illusion und wie Selbstvertrauen die Überzeugung für einen Trick beflügeln kann. Selbstvertrauen ist ein so mächtiges Werkzeug und wir sind oft bereit zu glauben, was uns die selbstbewusstesten Leute im Raum erzählen, weil die Alternative, an ihnen zu zweifeln, ist, dass wir uns selbst anstrengen und versuchen, lauter zu reden als sie. Das will niemand. Die meisten Menschen wollen einfach nur ihr kurzes Leben mit so wenig Stress wie möglich genießen. So anstrengend es auch sein mag, die Augen zu schließen, während man die verrückten Bastarde ihre dummen Tricks machen lässt, scheint es oft der angemessenste Preis dafür zu sein.
In einer Welt der großen Polarität ist Nuance normalerweise die Antwort. Wir mögen uns schämen und streiten und unsere Empörung verstärken, aber im Grunde sind wir alle immer noch Bewohner desselben Ökosystems, und die meisten von uns versuchen, den schmalen Grat zwischen Empathie und Selbsterhaltung zu finden. Wenn nichts und niemand ausschließlich gut oder böse ist, kann eine echte gesellschaftliche Verbesserung nur durch die Anerkennung einer Art Mittelweg erreicht werden.
In vielerlei Hinsicht ist Yard Act ein Projekt, das durch die Verschmelzung von scheinbar gegensätzlichen Entitäten entsteht. Alte Freunde in einer neuen Band suchen nach den Schattierungen des soziopolitischen Grauens, wobei sie ihre Geschichten mit scharfem, satirischem Spoken-Word-Humor durchdringen. Angeführt von James Smith (Gesang) und Ryan Needham (Bass) hat die mittlerweile vierköpfige Band, die durch Sam Shjipstone (Gitarre) und Jay Russell (Schlagzeug) vervollständigt wird, einen Sound entwickelt, der unweigerlich mit ihrem Geburtsort Leeds, West Yorkshire, in Verbindung steht und doch Beobachtungen aus allen Bereichen des modernen britischen Lebens miteinander verknüpft – der Kleinstadtjunge im örtlichen Pub, der Antikapitalist, der in einem Schreibtischjob feststeckt, der müde Aktivist in uns allen, der zwischen leichter Mitschuld und dem Wunsch zu kämpfen hin- und hergerissen ist. Ihr Sound und ihr Ethos mögen progressiv sein, aber es geht nicht darum, mit dem Finger zu zeigen, sondern die Augen zu öffnen.
Düstere Singles
Was Yard Act interessiert, sind Ideen. Nachdem Smith und Needham von relativ zufälligen Kneipenbekanntschaften zu Mitbewohnern geworden waren, stellte sich heraus, dass das Zusammenleben zu einem hohen Arbeitstempo führte, so dass sie in schneller Folge Demos aufnahmen. Die Alchemie zwischen den beiden, die sich in ein System aus Programmierung, Looping und Layering einlebte, schuf eine Basis, auf der sie ihre erzählerische Welt aufbauen konnten. „Ryan ist ein Vibe-Typ, während ich über alles nachdenke“, lacht Smith. „Es war die beste kreative Partnerschaft, die ich je hatte. Wenn man einen Groove gefunden hat, der funktioniert, geht alles wie von selbst.“
Nach nur drei Konzerten in ihrer Heimatstadt kamen die Ereignisse in der Welt dazwischen. Doch anstatt sich von der Pandemie entmutigen zu lassen, gründeten Yard Act ihr eigenes Imprint, Zen F.C., und veröffentlichten im Laufe des Jahres 2020 und Anfang 2021 vier zunehmend schrille, urkomisch düstere Singles: „The Trapper’s Pelts“, „Fixer Upper“, „Peanuts“ und „Dark Days“, die alle von BBC 6Music gespielt wurden und trotz der Umstände eine bemerkenswerte, ständig wachsende Fangemeinde entwickelten.
„Einer der ersten Gründe, warum wir die Band gegründet haben, bevor überhaupt etwas losging, war, live zu spielen, weil wir Spaß daran hatten“, sagt Smith. „Aber sehr schnell haben wir gemerkt, dass wir es einfach lieben, Songs zu schreiben, und beim Schreiben von Songs geht es nicht nur darum, in einem Raum zu jammen und diese langen, nudeligen Songs zu schreiben. Es ist ein riesiges Klischee, aber wir waren schon immer von Popmusik beeinflusst und haben einen Weg gefunden, sie auf eine Weise zu präsentieren, die sich nach ‚uns‘ anfühlt. Je mehr die Leute auf die Spoken-Word-Sache reagierten, desto mehr fühlten wir uns ermutigt; man kann irgendwie hören, wie es immer lächerlicher wurde, je mehr Singles herauskamen. Positive Verstärkung ist die Art und Weise, wie man die stärksten Teile erforscht und bis zum Äußersten treibt. Und unser Extrem besteht darin, dass ich viel rede – ich rede, bis der Track zu Ende ist!
„The Overload“
„The Overload“ ist weit entfernt von dem selbstgefälligen Getöse, über das Smith scherzt, sondern ein Album von großem Geschick und großer Sorgfalt, das Ergebnis einer Band, die mit dem Buffet der digitalen Revolution der 00er Jahre und ihren vielfältigen musikalischen Einflüssen groß geworden ist. Aufgewachsen mit US MTV Hip-Hop, minimalem 70er No-Wave und scharfsinnigem britischem Indie, profitieren Yard Act von diesem reichhaltigen Wandteppich der musikalischen Vorgeschichte und nutzen ihn, um etwas zu erschaffen, das sich nach mehr anfühlt als ein trendiges Pastiche. „Es gibt jetzt Generationen von digitalen Crate-Diggern, die Musik einfach absolut lieben und wissen, wie man sich in ihr bewegt“, sagt Smith. „Alte Musik wird zu neuer Musik. Ich glaube, das hat dazu geführt, dass sich alle weniger Sorgen um das Jetzt machen.“
Es ist nicht einfach, ein Debütalbum in einer Pandemie zu veröffentlichen, aber Yard Act haben es irgendwie hinbekommen. Bei den Aufnahmen mit Ali Chant (PJ Harvey, Perfume Genius, Aldous Harding) in seinem Studio in Bristol wurden diese produktiven Demos zu etwas geschärft, das die heutige Zeit anspricht und eine Absichtserklärung schafft, die von Nuancen lebt – eine Platte mit Retro-Einflüssen, die auf moderne Weise aufgenommen wurde und die es schafft, die Gesellschaft auf die Schippe zu nehmen, ohne aus einer Position der linken Überlegenheit heraus zuzuschlagen. The Overload“ ist ein politisches Album, aber auf die gleiche Weise wie alle großartigen Beobachtungen der menschlichen Natur – eine chaotische, komplexe, bewusst heuchlerische Momentaufnahme unseres aktuellen Zustands. (Quelle: Oktober Promo)