Mercury Rev kündigen ihr neues Album an: „Born Horses“

Mercury Rev FOTO Jonathan Donahue

Die amerikanische Rockband Mercury Rev kündigt ihr neues Album „Born Horses“ an, das am 6. September über Bella Union veröffentlicht wird und hier vorbestellt werden kann. Das neue Werk der Kultband ist ein glitzerndes Psych-Jazz-Folk-Barock-Ambient-Werk, das die ausgefeilte Instrumentalarbeit der Band hervorhebt und gleichzeitig eine neue, poetische Perspektive bietet. Dazu hat die Band die erste Single „Patterns“ veröffentlicht – eine transzendente Klang-Schönheit über die Sterne.

Mercury Rev kommentieren den Track wie folgt: „Wenn wir nachts zu den Sternen am Himmel hinaufschauen, scheinen die flackernden Lichter zufällig zu sein. Wenn wir herauszoomen und alle Galaxien sehen könnten, die sich umeinander drehen, würden wir die Ordnung darin erkennen. Es gibt nur Muster über Muster…“

Majestätisch dahinplätschernd

Der Titel des Albums, benannt nach dem majestätisch dahinplätschernden sechsten Stück „Born Horses“, wurde gewählt, weil seine Worte in der gesamten Platte mitschwingen und die Idee des Fliegens („I dreamed we were born horses waiting for wings“) und den Satz „You and I“ beinhalten, der an verschiedenen Stellen des Albums auftaucht. Es handelt sich nicht um das Konzept zweier getrennter Menschen, sondern um zwei Teile von sich selbst.  

Jonathan Donahue: „Als ich meine Stimme zum Singen auf dieser Platte öffnete, war dies der Vogel, der sang: eine tiefere, bärtige Stimme, die mich genauso überraschte wie andere. Ich weiß nicht, woher der Vogel kam, aber er ist jetzt da, und ich stelle ihn nicht in Frage. Es ist einfach der Vogel, der singen will.“

Grasshopper: „Als Jonathan und ich uns das erste Mal trafen, waren wir uns über Blade Runner einig, sowohl über den Film von Ridley Scott als auch über den Soundtrack von Vangelis: dieses Gefühl von Vergangenheit und Zukunft, die eindringliche Noir-Stimmung und die Romantik der Zukunft… ‚Born Horses‘ greift einiges davon auf. Wir blicken zurück in die Kindheit, zu Broadway-Melodien, zu Lonesome Blues, Chet Baker, Miles Davis‘ Sketches Of Spain, Platten, die unsere Eltern hörten, aber wir haben einen Twist in die Zukunft gesetzt. Mercury Rev befanden sich von Anfang an an der Schwelle zwischen analog und digital, Hi-Fi und Lo-Fi zugleich. Es war wie bei Brecht oder Weill, die Worte suggerieren Bilder, und die Bilder suggerieren Stimmungen. Wir haben bei dieser Platte auch viel über die Wüste und die urbane Wüste nachgedacht“.

„Born Horses“ beginnt mit „Mood Swings“. Eine Trompete, die an böhmische Mariachi und das windgepeitschte Terrain der Wüstenprärie erinnert, eröffnet ein dynamisches Klangpanorama, das Jonathans intime Erzählung durchwandert und einhüllt, wobei Erinnerungen und Geständnisse von gefangenen und unverpackten Gefühlen miteinander verschmelzen. „Born Horses“ vermittelt einen verletzlichen, ehrfürchtigen Ton, der die Zerbrechlichkeit menschlicher Erfahrungen verdeutlicht, die von den Strömungen um uns herum beeinflusst werden. Die Flüchtigkeit der Gefühle wird durch die Metapher des Vogels weiter erforscht, am deutlichsten in „Bird Of No Address“ und dem pulsierenden Finale des Albums „There Has Always Been A Bird In Me“.
 
Weitere Inspirationen lieferten die Geister des Kunstminimalisten Tony Conrad und des Beat-Poeten Robert Creeley, Anhänger des progressiven Denkens und Handelns, die beide an der University at Buffalo lehrten, der Stadt, in der die Band gegründet wurde. Conrad war unter anderem Mitglied von LaMonte Youngs Dream Syndicate zusammen mit John Cale und ein enger Freund von The Velvet Underground. Creeley war einer der wichtigsten und einflussreichsten amerikanischen Dichter des 20. Jahrhunderts und ein Weggefährte von Jack Kerouac, Allen Ginsberg und den Black Mountain Poets.

Jonathan: „Seit unseren Anfängen Mitte der 80er Jahre mit David Baker bis zu den Aufnahmen von ‚Born Horses‘ mit den neuen ständigen Mitgliedern, dem aus Woodstock stammenden Pianisten Jesse Chandler und der in Österreich geborenen Keyboarderin Marion Genser, haben wir dieses unausgesprochene Vertrauen in die ‚Statue, die bereits im Marmor steckt‘ gefeiert. Wir haben ‚Born Horses‘ nicht erschaffen, indem wir Ton auf Ton geworfen haben; wir haben der Zeit erlaubt, das zu enthüllen, was schon immer da war.“

Seit ihrer Gründung im Jahr 1989 haben Mercury Rev ihre Karriere darauf ausgerichtet, die Grenzen der künstlerischen Wahrnehmung zu erforschen und Farben, Klänge und Visionen zu kanalisieren, die für uns Sterbliche stets unerreichbar scheinen. Der Guardian lobte die Gruppe als „eine Rarität im Indie-Rock: eine Band, die ihren Sound kontinuierlich weiterentwickelt hat, indem sie über 25 Jahre hinweg an die Grenzen dessen stieß, was Rockmusik eigentlich bedeutet, und dabei Anleihen bei Jazz, Funk, Doo-Wop, Techno, Folk und mehr machte“, während der Rolling Stone ihr „majestätisches Chaos“ lobte. Das Debüt der Band, „Yerself Is Steam“ von 1991, landete auf der Liste der besten Shoegaze-Alben aller Zeiten von Pitchfork, und ihr Durchbruch von 1998, „Deserter’s Songs“, wurde bei seiner Veröffentlichung vom NME zum Album des Jahres gewählt. Große Festival- und Fernsehauftritte auf der ganzen Welt festigten ihren Status als die seltene Gruppe, die den Spagat zwischen Mainstream-Appeal und progressiven musikalischen und technologischen Experimenten schafft.

„Born Horses“
Mercury Rev
„Born Horses“
Label: Bella Union
Vertrieb: Rough Trade
VÖ: 06.09.2024
Tracklisting:
Mood Swings
Ancient Love
Your Hammer, My Heart
Patterns
A Bird Of No Address
Born Horses
Everything I Thought I Had Lost
There’s Always Been A Bird In Me