Folk-Sensibilität trifft düstere Poesie: Katherine Priddy veröffentlicht “These Frightening Machines” im März

Katherine Priddy FOTO Matty Deveson

Katherine Priddy hat die Veröffentlichung ihres dritten Albums These Frightening Machines am 6. März über Cooking Vinyl angekündigt. Das neue Album folgt auf Priddys hochgelobtes Debütalbum The Eternal Rocks Beneath und ihr zweites Album The Pendulum Swing, mit denen sie sich als eine der spannendsten Künstlerinnen der zeitgenössischen britischen Musikszene etabliert hat.

Priddy hat ihre neueste Single „Hurricane“ veröffentlicht, begleitet von einem eindrucksvollen Musikvideo unter der Regie von Jay Bartlett. Der Track stellt eine bemerkenswerte Erweiterung ihres charakteristischen Sounds dar und lehnt sich an einen sinnlichen, atmosphärischen Groove an, der sich auch in Bartletts Video widerspiegelt.

Über die Entstehung des Songs verrät Priddy, dass er aus einem Moment buchstäblicher Umweltbelastung heraus entstanden ist: „Die Grundidee für diesen Song kam mir, als ich in Nashville vor einem Tornado Schutz suchte und draußen die Sirenen hörte.“ Der Song ist eine kraftvolle Metapher für die Art von unwiderstehlicher, zerstörerischer Liebe, die eine Spur der Verwüstung hinterlässt.

Über These Frightening Machines“ sagte Priddy: „Wenn das erste Album dazu diente, ein Fundament zu legen, und das zweite Album darauf abzielte, das bereits Begonnene zu festigen, dann empfand ich das dritte Album als Chance, mutiger zu sein, mich weiterzuentwickeln und etwas Neues auszuprobieren.“

Produziert von Rob Ellis (PJ Harvey, Anna Calvi, Marianne Faithfull, Bat for Lashes) und aufgenommen im The Glaucus House, Middle Farm Studios im ländlichen Devon, wurde „These Frightening Machines“ im Laufe eines Jahres geschrieben, als Priddy den Übergang von ihren 20ern zu ihren 30ern vollzog. Während der Entstehung des Albums blieb sie bewusst offen, konzentrierte sich ganz auf ihre Kreativität und war entschlossen, den Songs ihre eigene Form finden zu lassen.

These Frightening Machines

„Im Kern“, fügte Priddy hinzu, „beschäftigt sich These Frightening Machines meiner Meinung nach mit der sich ständig verändernden Beziehung, die ich zu meinem Selbstverständnis als Frau, meinem Körper und meinem Platz in der Welt als 30-jährige Künstlerin habe – aber ich möchte glauben, dass die Songs zwar aus persönlichen Erfahrungen entstanden sind, die darin zum Ausdruck gebrachten Gefühle jedoch für viele nachvollziehbar sind.“

Die Songs auf Priddys neuem Album sind die klanglich vielfältigsten ihrer Karriere und decken ein breites Spektrum an Emotionen ab, von Wut und Verzweiflung bis hin zu Hoffnung, Sehnsucht und Lust, von der Rückeroberung der Stimmen von Frauen, die von der Geschichte zum Schweigen gebracht wurden, über den Ausdruck von Solidarität und Liebe bis hin zur Konfrontation mit Krankheit, Entfremdung, der Verletzlichkeit und Bedeutung von Beziehungen und dem allgemeinen Schmerz, älter und nicht immer weiser zu werden. Sie erforschen, was es bedeutet, weiterzumachen, wenn alles auseinanderfällt, an Verbindungen in einer Welt festzuhalten, die manchmal trennt, und herauszufinden, wo wir in die Maschinen und Systeme passen, deren Teil wir sind.

Namhafte Gäste

„Ich wollte dieses Album mit einem Fragezeichen beenden“, sagte Priddy, „denn obwohl ich gehofft hatte, bis zum dritten Album und meinem dritten Jahrzehnt alles herausgefunden zu haben, habe ich akzeptiert, dass es vielleicht zum Menschsein gehört, ein fortwährendes Werk in Arbeit zu sein. Könnte diese Sammlung von Songs genug sein? Wenn sie ein Licht aufleuchten lässt und ein wenig Hoffnung für alle spendet, die jemals gespürt haben, wie ihr Körper nachgibt, ihre Liebe schwankt oder die Zeit ihnen durch die Finger rinnt, dann ist das genug für mich.“

Zu den namhaften Gästen auf „These Frightening Machines“ zählen die amerikanische Singer-Songwriterin Torres, die bei „Madeleine“ ein Duett singt, und Richard Walters, der bei „I’m Always Willing“ ein Duett singt. Der angesehene Alternative-Folk-Multi-Instrumentalist Ben Christophers (Natasha Khan, Guy Garvey und viele andere) ist auf den meisten Titeln des Albums zu hören.

Katherine Priddy
„These Frightening Machines” 

Label: Cooking Vinyl
Vertrieb: Indigo
VÖ: 06.03.2026

Katherine Priddy Biografie:

Seit ihrem Debüt mit der EP „Wolf” im Jahr 2018 hat sich die britische Künstlerin Katherine Priddy schnell zu einem der spannendsten Namen der britischen Musikszene entwickelt. Richard Thompson, der sie später zu seiner Tournee einlud, bezeichnete sie als „das Beste, was ich das ganze Jahr über gehört habe”.

Dank ihrer eindringlichen Stimme und ihrem unverwechselbaren Fingerpicking-Gitarrenstil waren ihre Headliner-Tourneen ausverkauft, und sie trat als Vorgruppe für Künstler wie Richard Thompson, The Chieftains, Loudon Wainwright III, Vashti Bunyan und diesen Herbst Suzanne Vega auf. Sie trat bei den BBC Proms auf und spielte Auftritte bei renommierten Festivals im Vereinigten Königreich und im Ausland, darunter Glastonbury, wo sie auch live auf BBC 2 auftrat, Green Man, Cambridge Folk, wo sie mit dem Christian Raphael Prize als beste Nachwuchskünstlerin ausgezeichnet wurde, End of the Road und Beautiful Days.

Ihr mit Spannung erwartetes Debütalbum „The Eternal Rocks Beneath“ wurde im Juni 2021 bei Navigator Records veröffentlicht und erhielt große Anerkennung. Die Singles des Albums wurden über 200 Mal im nationalen Radio gespielt, darunter BBC Radio 6 Music und BBC Radio 2, und nach der Veröffentlichung erhielt das Album vorbildliche Pressestimmen, darunter Songlines (5 Sterne) und The Observer (4 Sterne). Es erreichte Platz 1 der offiziellen britischen Folk-Charts und Platz 5 der Americana-Charts.

Folk Radio UK kürte Priddy zur „Künstlerin des Monats“ und sagte über das Debütalbum: „Selten sind die Grundlagen so stark wie hier. Ein Debüt mit echter Substanz, als würde man nach einer einfachen Unterkunft suchen und dabei über eine Diamantenmine stolpern.“ Das Album wurde später bei RTE Radio 1 in Irland zum Album der Woche gekürt und schaffte es in die Top 10 der Folk-Alben 2021 von Mojo, während es auch lange nach der Veröffentlichung noch im nationalen Radio gespielt wurde.