It’s Joe Bonamassa’s 13th solo studio album, and it’s not supposed to be a bad luck number!

Joe Bonamassa FOTO: Rick Gould

(Deutsch, bitte runterscrollen!) Salvation? Joe Bonamassa’s new album, which will be released this Friday (21.09.2018), has been titled „Redemption“. Salvation of what? Of constraints? Chains? In any case, it is the statement of a blues monster that shows everyone how much power is left in him. Already this huge opening chord! Booom! It’s like ‚Hey guys, do not even lean back on your comfortable couches! Off it goes, that’ll knock your socks off!‘ Something like that I imagine Joe’s attitude is in his new stroke of genius! Once again a great album!

By Mike H. Claan

It’s Joe Bonamassa’s 13th solo studio album, and it’s not supposed to be a bad luck number. The album consists exclusively of original material. The ambitious musician shows that he is far from the end of his strength and still knows how to redefine the boundaries of blues rock. It consists of twelve songs, and it’s amazing how apparently effortless Joe creates variety on the album. It’s almost as if Bonamassa is experiencing a creative rebirth again. “I’m going through some other stuff in my life I didn’t expect to be going through. It’s a rising, it’s contrition, it’s acceptance, it’s everything. It’s painful, but knowing that there’s a rising coming,” he explains.

Joe Bonamassa: Redemption
Label: Mascot Label Group (Rough Trade)

The album unites Bonamassa with some of Nashville’s best musicians, including Tom Hambridge, James House, Gary Nicholson, Richard Page, and American rock’n’roll legend Dion DiMucci (The Wanderer, Run-around Sue), whose songwriting expertise you can hear on the title track. Joe also continues his long creative relationship with Kevin Shirley, with whom he has produced a great album. „From a producer’s point of view, this is by far the most challenging and versatile album Joe ever made,“ says Shirley.

The music touches your heart

And it is indeed versatile. And there is no piece on the work that weakens even in the least! The album begins with „Evil Mama“, a polite reference to Led Zeppelin, but a powerful take-off of his musical engine. Some rockabilly boogie blues („King Bee Shakedown“), timeless hard rock („Molly-O“), profound ballads („self-inflicted wounds“), Tom Waits-oriented blues („Pick Up The Pieces“) … Bonamassa has really proven an unmatched skill in song selection. „The Ghost of Macon Jones“ is epic, „Just Cos You Can not Mean You Should“ is euphoric, the lyrivs get under your skin and the music touches your heart!

And then the legendary title song: The Hook is reminiscent of „Kashmir“, a bow to Led Zeppelin. Then there’s the gorgeous vocals and a fantastic guitar solo. And once you’ve heard the whole album, then you understand the title: On the album, the theme of salvation runs like a central theme: But it’s also about the feelings of strength and your own ability to act. „We all need to be saved at some point in our lives, and we are longing to redeem ourselves after a tremendous loss and tremendous pain,“ says Bonamassa.

Gorgeous vocals and fantastic guitars

And then the legendary title song „Redemption“: The Hook is reminiscent of „Kashmir“, a bow to Led Zeppelin. Then there’s the gorgeous vocals and a fantastic guitar solo. And once you’ve heard the whole album, then you understand the title: On the album, the theme of salvation runs like a central theme: But it’s also about the feelings of strength and your own ability to act. „We all need to be saved at some point in our lives, and we are longing to redeem ourselves after a tremendous loss and tremendous pain,“ says Bonamassa.

 

Deutsch

Erlösung? Sein neues Album, das an diesem Freitag (21.09.2018) erscheint, hat Joe Bonamassa „Redemption“ genannt. Erlösung von was? Von Zwängen? Ketten? Auf jeden Fall ist es das Statement eines Bluesmonsters, das allen zeigt, wieviel Kraft noch in ihm steckt. Schon dieser gewaltige Eröffnungsakkord! Bääähm! ‚Hey Leute, lehnt euch gar nicht erst bequem zurück auf Euren gemütlichen Sofas! Hier geht‘s ab, dass Euch die Ohren davonfliegen!‘ Irgendwie so ähnlich stelle ich mir Joes Einstellung bei seinem neuen Geniestreich vor! Wieder einmal ein klasse Album!

Von Mike H. Claan

Es ist Joe Bonamassas 13. Solo-Studioalbum, und es soll keine Unglückszahl sein. Das Album mit ausschließlich Originalmaterial zeigt der ehrgeizige Musiker, dass er noch lange nicht am Ende ist, die Grenzen des Blues-Rocks neu zu definieren. Es enthält erstaunliche zwölf Songs, die so mühelos Abwechslung bieten, dass man fast darüber nachdenkt, ob Bonamassa wieder eine künstlerische Wiedergeburt erlebt. „Es passieren gerade Dinge in meinem Leben, von denen ich dachte, dass ich sie nie erleben würde. Es fühlt sich an wie eine Auferstehung. Ich spüre Reue und Akzeptanz. Manchmal ist es sehr schmerzhaft, doch ich weiß, dass ich daran wachsen werde.“, erklärt Bonamassa.

Das Album vereint Bonamassa mit einigen von Nashvilles besten Musikern wie Tom Hambridge, James House, Gary Nicholson sowie Richard Page und der amerikanischen Rock’n’Roll-Legende Dion DiMucci (The Wanderer, Run-around Sue), der sein Songwriting-Knowhow beim Titeltrack eingebracht hat. Joe setzt auch seine lange kreative Beziehung mit Kevin Shirley fort und hat mit ihm zusammen ein großartiges Album produziert. „Aus der Sicht eines Produzenten ist dies bei weitem das herausforderndste und vielseitigste Album, das Joe je gemacht hat“, meint Shirley.

Kraftvolles Durchstarten seines musikalischen Motors

Und vielseitig ist es tatsächlich. Und es gibt kein Stück auf dem Werk, das auch nur im geringsten schwächelt! Das Album beginnt mit „Evil Mama“, eine höfliche Referenz an Led Zeppelin, aber einem kraftvollen Durchstarten seines musikalischen Motors. Etwas Rockabilly-Boogie-Blues („King Bee Shakedown“), zeitlosen Hardrock („Molly-O“), tiefgründige Balladen („Self-Inflicted Wounds”) , Tom-Waits-orientierter Blues („Pick Up The Pieces“) … Bonamassa hat wirklich ein unübertroffenes Geschick bei der Auswahl der Stücke bewiesen. „The Ghost of Macon Jones“ ist episch, „Just Cos You Can Don’t Mean You Should” ist euphorisch und unter die Haut gehend!

Sagenhafter Titelsong

Und dann der sagenhafte Titelsong: Mit einem an „Kashmir“ erinnernden Hook verbeugt über sich ein weiteres Mal vor Led Zeppelin, um nicht nur hinreißend zu singen, sondern auch ein fantastisches Gitarrensolo zu spielen. Und wenn man das Album einmal durchgehört hat, dann versteht man auch den Titel: Auf dem Album zieht sich das Thema von Erlösung nämlich wie ein roter Faden durch: Aber es geht auch um die Gefühle von Stärke und die eigene Handlungsfähigkeit. „Wir müssen alle irgendwann in unserem Leben erlöst werden. Es ist die Sehnsucht, sich nach einem gewaltigen Verlust und enormen Schmerzgefühl selbst zu erlösen „, erklärt Bonamassa.

 

Joe Bonamassa Live ‚The Guitar Event Of The Year‘

01.10.18               Rostock, Stadthalle
02.10.18               Oberhausen, König-Pilsener Arena
03.10.18               Mannheim, SAP Arena
05.10.18               Fulda, Esperantohalle
06.10.18               Wetzlar, Rittal Arena
08.10.18               Neu-Ulm, Ratiopharm Arena

Mehr Infos unter: www.jbonamassa.com